Patrice Charbonneau

L’espace est le thème dominant de la peinture de Patrice Charbonneau. Au départ de chaque oeuvre, une architecture de lignes et de plans esquissent la fiction d’un lieu, d’une place, d’un paysage ou d’un intérieur. 

Diplômé en architecture, l’artiste s’intéresse à la façon dont les individus se représentent l’espace, dont ils l’habitent et s’y orientent. Car l’espace n’est jamais vécu comme étant uniforme et indifférencié, il est marqué par la culture, les habitudes et les expériences. Chacun possède une topographie personnelle, invisible pour les autres et souvent inconsciente. C’est cet espace proprement humain auquel s’intéresse l’artiste. Tantôt, en ce qu’il est marqué par un événement chargé d’émotion; tantôt, dans sa banalité, lieu de l’ordinaire, du quotidien. Toujours, il est question d’un espace habité, comme aussi une narration sous-tend le tissu des marques laissées sur la surface par l’artiste. 

À l’espace intériorisé, essentiellement symbolique que l’artiste représente, s’oppose la matérialité concrète de l’oeuvre, soulignée par la manière dont sont exploitées les possibilités de la pâte. Parfois opaque, parfois transparente, mince ou épaisse, elle laisse deviner le geste de l’artiste et permet de se représenter l’élaboration matérielle, à partir du support nu, de l’image peinte. La peinture par endroits s’épaissit au point de donner une troisième dimension à l’image, comme si le peintre s’en servait pour construire littéralement dans la matière l’espace qu’il explore; ailleurs, elle coule, liquide, tirée par la gravité. Ce langage riche s’articule clairement et résulte d’une exécution précise, d’une gestuelle simple, efficace qui sert directement son propos.

Texte de Bruno Mainville

Professeur de littérature, écrivain, peintre